徐匡

　　湖南长沙人，1938年3月5日出生。曾就读于上海行知艺术学校美术组，1958年毕业于中央美术学院附中。现任四川省美协顾问、国家一级美术师、享受国务院特殊津贴专家。

　　1982年在日本东京举办个人版画展，同时出版《徐匡版画选》日文版。1985年在四川出版《徐匡版画选》。2007年1月，天津人民美术出版社出版《徐匡版画作品集》。版画作品多数被中国美术馆收藏，并多次赴国外展出，1983年以来先后赴罗马尼亚、日本、法国等国家进行文化交流。2008年应中国驻美使馆邀请访问美国华盛顿、纽约。2009年10月应国务院新闻办、中国美协邀请访问意大利罗马、米兰，并出席在罗马、米兰举办的“雪域高原——中国绘画作品展”开幕式。徐匡审美领域宽，造型能力强，艺术手法多样，他所创造的人物，性格鲜明而富有现代感；刻画入微而不失潇洒自然，刀法丰富而不失整体，是当代具有独特风格的版画家。艺术传略在《中国艺术家词典》和《中国现代美术家名鉴》(日本出版)中均有介绍。

　　本次展览是中国版画博物馆20世纪中国版画名家系列展览之一，展览完整系统地梳理了徐匡先生的创作脉络，展出了先生60余年笔耕不辍的木刻版画、独版画以及素描原稿作品共计150件。

　　展览第一部分展示了徐匡先生从1959年第一件发表并获奖的套色木刻《待渡》到2008年创作的木刻版画作品71件；第二部分展示了他1990年至2018年的独版画创作21件；第三部分展示的是以往徐匡先生个展从未如此大量展出的素描原稿58件，其中不仅包括他1954至1958年在中央美术学院附中求学期间的素描习作，还有他影响深远的《草地诗篇》《大江之源》《主人》等经典作品的素描稿，大量的素描草图和版画原作对照展出实属难得一见，也是本次展览的亮点所在。这批素描原稿不仅体现了徐匡先生精湛的素描功底，反复修改的画稿也让我们可以追寻和了解这些被世人所熟知的经典版画从孕育到诞生之间艺术家的创作思考过程，反映了一位伟大的艺术家虔诚严谨、精益求精的创作态度。

　　木刻版画

　　大江之源丨套色木刻丨72×83cm丨1979

　　20世纪50至70年代的工农兵文艺，最主要的诉求是建立全新的社会主义文化，而建立这种价值观面临一个困境，即情感与叙事之间的平衡点。徐匡先生设计的关于自然世界的全息叙事，个体在一个脱离了世俗世界的自然环境中对自然与人性的发现，恰恰显示出情感的真挚与自然。

　　——赵昆

　　主人丨黑白木刻丨70×70cm丨1978

　　1977年徐匡和阿鸽随四川美协美术小分队去西藏高原体验生活。八个多月中，他们走遍了西藏，和藏族人民朝夕相处，对百万翻身农奴的生活和精神面貌以及对未来充满希望的思想情感，有了比较丰富而形象的感受。这就是他们创作《主人》的源泉和基础。

　　——肖学初

　　草地诗篇丨黑白木刻丨73×103cm丨1975

　　《草地诗篇》是1米以上的大幅木刻，以写实的手法真实、精致、深入地刻画人物和环境，刀刀到位，一丝不苟，将木刻刻到极致，这种版画风格在中外版画中极为少见。《草地诗篇》的成功还在于它的构思，作者创造了一个动人的细节，即马背写诗。通过这个细节刻画了那一代女青年的风采。画面中漂亮的白马低下头，服帖地让她在背上写诗。广阔的天空浮动着白云，辽阔的草地百花争艳，昔日红军走过的草地而今已是一派生机盎然，可以说《草地诗篇》本身就是一首美丽的诗。1975年“四人帮”还没倒台，人民处于审美饥渴之中，《草地诗篇》一经展出就引起轰动，长久不衰。几十年过去了，它的生命力犹存。

　　——李焕民

　　《天路》草图丨画稿丨74×106cm丨2007

　　纳木湖畔丨套色木刻丨37×52cm丨1978

　　《纳木湖畔》画面简朴，充满理想主义的色彩。这些作品从平凡生活和普通人中掘取诗意，讴歌了新中国广大人民和普通劳动者，表达出对美、对生活、对未来的无限憧憬。

　　——吴长江

　　《通知书》草图丨画稿丨150×100cm丨2007

　　洁白的哈达丨黑白木刻丨65×88cm丨1984

　　徐匡“画路”很宽，无论是重大题材或抒情小品、人物群像或风景静物，都十分精到。他风格多变，说写实，可以和“超级写实主义”媲美。在《洁白的哈达》等作品面前不得不惊叹其写实功夫，形体塑造，光影层次，不同质感都表现得淋漓尽致，细而不腻，刚柔相济……他用美术家敏锐的目光捕捉生活中美的可视形象，并把自然形态的素材冶炼成艺术语言，使作品带着生活中鲜活的艺术魅力。

　　——李少言

　　独版画

　　兰朵和小黑马丨独版丨80×59cm丨2013

　　小拉姆丨独版丨46×28cm丨2014

　　奶奶丨独版丨135×64cm丨2017

　　素描原稿

　　毕业习作丨素描丨73×47cm丨1958

　　《天鹅又回来了》草图丨画稿丨68×50cm丨1983

　　《花朵》草图丨画稿丨85×53cm丨1988

　　《阿妈》草图丨画稿丨54×76cm丨2006